Sujet de la lumière, Okefenokee Swamp, GA, John Cleavelland (1000pcs) Sujet de la lumière, Okefenokee Swamp, GA, John Cleavelland (1000pcs)

En regardant l'incroyable détail de la peinture de John Cleaveland (Original Oil on Panel, 34 x 80 in.) "Thread of Light, Okefenokee Swamp, GA" est une expérience méditative, un peu comme être sur l'eau qu'il rend si finement. Les humains sont attirés par l'eau et pour des raisons esthétiques autant que les raisons pratiques. Cleaveland lui-même y passe du temps et dit: "Les motomarines non puissantes sont mon truc. Vous vous déplacez très lentement dans cette peinture. Vous avez remonté la pagaie et vous glissez juste." Bien qu'il ait commencé comme un peintre abstrait tout en obtenant son baccalauréat en beaux-arts à l'Université de Géorgie, le temps de Cortona, en Italie de l'UGA, a levé le voile de ses yeux sur l'art représentatif et l'a converti en paysages. Il a passé les dernières décennies à se promener de sa ville natale de Farmington, en Géorgie, juste à l'extérieur d'Athènes, Pour le Missouri, le Montana et la France (dans une série de champs de bataille de la Première Guerre mondiale), mais il revient en Géorgie. Cleaveland dit que peindre différents endroits, c'est un peu comme un voyage en ce que cela lui donne des yeux nouveaux. "Cela m'empêche de ne pas voir ce que je regarde", ajoute-t-il.

Pour créer ses peintures, il prend des centaines de photographies, les examinant plus tard pour voir ce qui ressemble à la bonne image. Il dit qu'il avait été dans le marais d'Okefenokee, un refuge national de la faune sur la ligne de Géorgie-Florida, pendant deux ou trois jours au moment où il a vu cette scène d'une longue tronçon de rivière, avec des cyprès ressemblant à une sentinelle debout de l'eau.

Si vous avez l'impression qu'il y a un sens sous la beauté du travail de Cleaveland, vous avez absolument raison. Il est très sérieux au sujet de l'écologie de la conservation et estime que des endroits comme les Okefenokee méritent d'exister non seulement parce que les gens pensent qu'ils sont beaux ou "parce que notre survie à long terme dépend de ces endroits", mais parce qu'ils ont le droit de ne pas être détruit. Son objectif intense sur les correctifs est un moyen de donner aux gens de voir ces peintures le même genre de vision renouvelée qu'il cherche constamment pour lui-même.

• Taille du puzzle finie: 19,25 "x 26,625" pouces

• Fabriqué à partir de matériaux recyclés

• finition mate pour réduire l'éblouissement

• Imprimé à l'encre de soja

En regardant l'incroyable détail de la peinture de John Cleaveland (Original Oil on Panel, 34 x 80 in.) "Thread of Light, Okefenokee Swamp, GA" est une expérience méditative, un peu comme être sur l'eau qu'il rend si finement. Les humains sont attirés par l'eau et pour des raisons esthétiques autant que les raisons pratiques. Cleaveland lui-même y passe du temps et dit: "Les motomarines non puissantes sont mon truc. Vous vous déplacez très lentement dans cette peinture. Vous avez remonté la pagaie et vous glissez juste." Bien qu'il ait commencé comme un peintre abstrait tout en obtenant son baccalauréat en beaux-arts à l'Université de Géorgie, le temps de Cortona, en Italie de l'UGA, a levé le voile de ses yeux sur l'art représentatif et l'a converti en paysages. Il a passé les dernières décennies à se promener de sa ville natale de Farmington, en Géorgie, juste à l'extérieur d'Athènes, Pour le Missouri, le Montana et la France (dans une série de champs de bataille de la Première Guerre mondiale), mais il revient en Géorgie. Cleaveland dit que peindre différents endroits, c'est un peu comme un voyage en ce que cela lui donne des yeux nouveaux. "Cela m'empêche de ne pas voir ce que je regarde", ajoute-t-il.

Pour créer ses peintures, il prend des centaines de photographies, les examinant plus tard pour voir ce qui ressemble à la bonne image. Il dit qu'il avait été dans le marais d'Okefenokee, un refuge national de la faune sur la ligne de Géorgie-Florida, pendant deux ou trois jours au moment où il a vu cette scène d'une longue tronçon de rivière, avec des cyprès ressemblant à une sentinelle debout de l'eau.

Si vous avez l'impression qu'il y a un sens sous la beauté du travail de Cleaveland, vous avez absolument raison. Il est très sérieux au sujet de l'écologie de la conservation et estime que des endroits comme les Okefenokee méritent d'exister non seulement parce que les gens pensent qu'ils sont beaux ou "parce que notre survie à long terme dépend de ces endroits", mais parce qu'ils ont le droit de ne pas être détruit. Son objectif intense sur les correctifs est un moyen de donner aux gens de voir ces peintures le même genre de vision renouvelée qu'il cherche constamment pour lui-même.

• Taille du puzzle finie: 19,25 "x 26,625" pouces

• Fabriqué à partir de matériaux recyclés

• finition mate pour réduire l'éblouissement

• Imprimé à l'encre de soja